Musik. Tanz. Theater. Film

774 S. : Ill., graph. Darst. ; 20 cm + 1 CD-ROM, Orig.-kart. Ecken und Kanten leicht bestoßen. Theater an der Schnittstelle zu digitalen Welten beinhaltet die Dokumentation und Ergebnisse der Sommerakademie Hellerau 1999, die der Weiterbildung von Theaterkünstlern im Umgang mit digitalen Techniken im Theater dienen soll. Es werden die künstlerisch-praktischen Werkstätten der Sommerakademie vorgestellt. In der Interaktion wird aus dem Zuschauer ein potentieller Akteur. Zum anderen unterwandern Interfaces und technische Interaktion die Unmittelbarkeit des Theaters, indem sie zwischen diese die Interaktion mit der Maschine zwischenschalten. Die Möglichkeiten der Medien scheinen zwischen der Erweiterung des Bewußtseins des Menschen und seiner Anpassung an technologische Entwicklungen, d. h. der Cyborgisierung, zu liegen. Außerdem gehen Theater- und Medienwissenschaftlern in Aufsätzen der Frage nach, ob Theater eine eigenständige Kunstform mit spezifischen ästhetischen Verfahrensweisen und Wirkungen ist und als solche überhaupt einen reellen Gegenpart zu virtuellen Welten und Bildschirmkommunikation bildet. Oder ist Theater vielmehr Teil von medientechnischen Entwicklungen, die es reproduziert und beschleunigt? Der Band schließt mit Beschreibungen einer "digitalen Kultur" und den Veränderungen, die diese im Theater auslöst. Die Publikation ist mit einer CD-ROM zum Thema Interfaces - Interaktion - Performance ausgestattet. Auf der CD-ROM werden verschiedene Interfaces vorgestellt und ihre Anwendung in Theater/Performance in Grafiken und zahlreichen Videobeispielen veranschaulicht. Kontaktdaten des Herstellers: Wewerka, Alexander Alexander Verlag Berlin Fredericiastr. 8 Berlin 14050 DE info@alexander-verlag.com

465 S. : Ill., Noten ; 21 cm, Orig.-kart. Musikwissenschaft, Musikpädagogik in der Blauen Eule ; Bd. 88. Der Komponist Vjaceslav Artëmov (*1940) ist neben den in Deutschland bekannteren Komponisten Edison Denisov, Alfred Snitke und Sofija Gubajdulina einer der Hauptvertreter der sowjetischen nonkonformistischen Komponisten der 1960er bis 1980er Jahre. Seine Werke finden internationale Beachtung. Der Autor zeichnet die gesellschaftlichen und politischen Einflüsse auf das Werk und die nationale und internationale Karriere des Komponisten nach. Dabei lassen sich die Schwierigkeiten nonkonformistischer Künstler in der Sowjetunion ebenso nachvollziehen wie das eben dadurch gesteigerte Interesse an ihnen im Westen. Auch der wirtschaftliche und politische Zusammenbruch der Sowjetunion hat durch einen Kollaps der Kulturförderung Spuren im Werk hinterlassen. Der Autor stellt die These auf, dass es in Folge des Kampfes der Gesellschaftssysteme um die Interpretationshoheit über die Kunst des jeweils anderen Systems zu einem Rezeptionsfehler bei der Wahrnehmung der nonkonformistischen Komponisten gekommen ist. Er belegt diese These anhand eines Vergleiches von Aufführungen an verschiedenen Moskauer Spielorten. Dieses Buch enthält darüber hinaus ein ausführliches Verzeichnis der Werke Artëmovs sowie ein Aufführungsverzeichnis.

1. Aufl., 591 S. : Noten ; 21 cm, Orig.-kart. Beitr. teilw. dt., teilw. engl. Hinterer Deckel und Teile des Seitenschnitts verfärbt. Einband leicht berieben.

236 S. : Ill., Noten ; 21 x 25 cm, Orig.-Ganzleinen mit Schutzumschlag, dieser mit Randläsuren, einem kleinen Einriss und einem Stempel. Literaturverz. S. 215 - 219, Hrsg. von Peter Ward Jones. Übers. aus dem Engl. und Franz. von Thomas Schmidt-Beste. Kurz nach ihrer Hochzeit reisten Felix und Cecile Mendelssohn auf ihrer ersten gemeinsamen Reise rheinaufwärts von Frankfurt bis Freiburg, von dort über Heidelberg zurück nach Frankfurt. Kurz darauf reiste Felix auf Konzerttournee nach England. Beide Reisen sind hier in einem Tagebuch von beiden dokumentiert worden und durch Briefe ergänzt. So erfährt der Leser alltägliches aus dem Leben der Mendelssohns, dass einerseits das innige Verhältnis und die Harmonie miteinander, aber auch die engen Verhältnisse zu Verwandten, Bekannten und Freunden verrät. Zudem berichten sie über Landschaften, Kultur, Architektur und Geschichte denen sie auf ihrem Weg begegnen. Ergänzt wird das Buch durch die während der Reise angefertigten Zeichnungen sowie drei Kompositionen von Felix die hier erstmalig im Original veröffentlicht wurden.

364 S. : Ill. ; 28 cm, 1300 gr., Orig.-Pappband mit Schutzumschlag. Literaturverz. S. 326 - 330. Mit Beitr. zur Kultur- und Zeitgeschichte von Claudius Böhm. Das 1743 gegründete Gewandhaus-Orchester zu Leipzig, heute das älteste bürgerliche Orchester der Welt, gehört zum Besten, was die bürgerliche Musikkultur hervorgebracht hat. Ihm gehörten Musiker an, die durch viele internationale Konzertreisen, durch solistische Leistungen, durch Kompositionen und musikeditorische Arbeiten, vereinzelt auch durch die Weiterentwicklung von Musikinstrumenten sich weit über Leipzig hinaus einen Namen gemacht haben. Das vorliegende Lexikon ist ein einzigartiges Quellenwerk zur Personalgeschichte des Gewandhaus-Orchesters, die auf vielfältige Weise mit der internationalen Musikgeschichte und Orchesterszene verflochten ist. Über 1200 Musikerbiographien aus allen Zeitepochen werden detailliert beleuchtet und uns in verläßlichen Informationen, aber auch in anekdotischen Miniaturen nahegebracht. Jeweils bestimmte Epochen einführende Essays Stellen die Leipziger Orchesterentwicklung in den größeren Zusammenhang der Zeit- und Musikgeschichte Europas. Ein umfangreiches Bildmaterial macht den Band auch optisch zum Genuß. Ein singuläres Nachschlagewerk über ein Orchester, wie es wohl kaum ein vergleichbares auf der Welt gibt; eine Kulturgeschichte sondergleichen. Hans-Rainer Jung, geboren 1955, ist seit 1977 als Violinist festes Mitglied des Gewandhaus-Orchesters. Neben seiner Tätigkeit als Musiker hat er sich seit über zehn Jahren intensiv mit der Geschichte des berühmten Orchesters beschäftigt und konnte durch Quellenstudien annähernd von 800 ehemaligen Orchestermitgliedern biographische Angaben erstmals eruieren. Claudius Böhm, geboren 1960, Kulturhistoriker und seit 1991 wissenschaftlicher Mitarbeiter des Gewandhauses und Autor zahlreicher Veröffentlichungen zur Gewandhausgeschichte.

236 S. ; 21 cm, Orig.-Pappband. Thurnauer Schriften zum Musiktheater ; Bd. 12. Vorsatzblatt gestempelt. Kontaktdaten des Herstellers: Laaber-Verlag Inhaber: Matthias Bückle Am Wolfsberg 17 28865 Lilienthal Kontakt: Tel. +49 . (0)4298 . 90 677 83 Fax +49 . (0)4298 . 90 68 422 E-Mail: info@laaber-verlag.de Internet: www.laaber-verlag.de

441 S. : Noten, Orig.-Pappband mit Schutzumschlag. Mit dieser Arbeit beschreibt Peter Williams das komplette überlieferte Orgelschaffen Johann Sebastian Bachs, Werk für Werk. Der Autor referiert die jeweiligen Quellen und ihre Bedeutung für die heutige Textkritik, analysiert stilistische und formale Merkmale und beschreibt die Stellung der Kompositionen innerhalb des Bachschen Gesamtwerkes. Einführungen zu den einzelnen Werkgruppen ergänzen die mit zahlreichen Notenbeispielen versehenen Detailuntersuchungen. Dem Musikwissenschaftler wie dem Interpreten wird damit ein grundlegendes Arbeitsmittel in die Hand gegeben, das den aktuellen Forschungsstand widerspiegelt.Die deutsche Ausgabe des Standardwerkes zu den Orgelwerken Johann Sebastian Bachs! -- Vorwort - Anmerkungen zu den Kommentaren - Abkürzungsverzeichnis - BWV 131a - Sechs Sonaten BWV 525-530 - BWV 531-552 - Acht kleine Präludien und Fugen BWV 553-560 - BWV 561-591 - Konzerte BWV 592-596 - BWV 597 - BWV 598 und 790 - Vier Duette BWV 802-805 - BWV 1027a, 1029,III, 1039,I,II, 1079, V, Anh. 46 und Fantasie c-Moll - Glossar - Zeittafel - Personenregister - Werkregister Kontaktdaten des Herstellers: Schott Music GmbH & Co. KG Weihergarten 5 55116 Mainz Deutschland Tel.: +49 6131 246-0 Fax: +49 6131 246-211 Web: www.schott-music.com E-Mail: info@schott-music.com

1. Aufl., 1081 S. ; 24 cm, Orig.-kart. Literaturangaben. Einband mit leichten Gebrauchsspuren. Kunst in der DDR Ein biografisch-bibliografisches Lexikon Das künstlerische Schaffen in der DDR war von beeindruckender Vielfalt. Sechzig Jahre nach der Gründung der DDR und zwanzig Jahre nach ihrem Ende schließt das vorliegende Lexikon nun eine Lücke: Erstmalig wird die reiche Szene der bildenden Künstler in der DDR erfasst. Aus seinen jahrzehntelangen Dokumentationen und jüngsten Recherchen mehrerer Wissenschaftler verzeichnet Dietmar Eisold die Biografien von etwa 6000 Künstlern - Maler, Zeichner, Grafiker, Bildhauer, Fotografen u.a. Er benennt ihre Gestaltungsweisen, die wichtigsten Werke und Ausstellungen sowie die Literatur über sie. Kontaktdaten des Herstellers: Neues Leben ein Imprint von Das Neue Berlin Verlags GmbH Neue Grünstr. 18 Berlin 10179 D

240 S. : Ill., graph. Darst. ; 27 cm, 1315 gr., Orig.-Pappband mit Schutzumschlag. Gesellschaft der Orgelfreunde: Veröffentlichung der Gesellschaft der Orgelfreunde ; 241. Literaturangaben. Arp Schnitger war zu seiner Zeit der Orgelbauer mit der umfangreichsten Werkliste und der weitesten geographischen Verbreitung seiner Instrumente. Heute sind Schnitgers erhaltene Instrumente durch Nachbauten in aller Welt und durch die Verbreitung der Klänge auf Tonträgern zu einem Bestandteil der globalen Orgelkultur geworden. Dieser Band enthält Beschreibungen und Abbildungen der erhaltenen Orgeln und Prospekte Arp Schnitgers.

117 S. : Ill. ; 30 cm + 2 CDs (12 cm), Orig.-kart. Ecken und Kanten etwas bestoßen, obere Ecke knickspurig.

87 S. : Ill. ; 25 cm + 1 CD-ROM, Orig.-Pappband. Fachbuchreihe Das Musikinstrument ; Bd. 82. Intervall- und Klangbeispiele für den Konzertflügel. Ein Erfahrungsbericht von Ernst Kochsiek mit vielen Hinweisen und Anregungen für den Konzertbetrieb. Inklusive CD mit zahlreichen Klangbeispielen. Autorenporträt: Der Klavierbaumeister Ernst C. Kochsiek hat in seiner langjährigen Praxis beim Hessischen Rundfunk und in der Alten Oper Frankfurt mit fast allen Weltklassepianisten unserer Zeit zusammengearbeitet und dabei einen reichen Schatz an Erfahrungen gesammelt.Wer im Hinblick auf das Klavierstimmen den Dingen auf den Grund gehen möchte, findet in Ernst Kochsieks Erfahrungsbericht eine Fülle von Informationen. Wie verläuft ein Lebensweg vom Klavierbaulehrling im Berlin der Nachkriegszeit zum weithin bekannten Konzertstimmer, der für praktisch alle Weltklassepianisten unserer Zeit gearbeitet hat? Wie muss man stimmen, um den hohen Ansprüchen im Konzertsaal und im Tonstudio gerecht zu werden? Schon oft wurde versucht, die Theorie und Technik des Stimmens auf dem Papier abzuhandeln, und immer wieder zeigte es sich, dass man das Stimmen letzten Endes doch nur durch Stimmen erlernen kann. Aber demjenigen, der als junger Stimmer schon ein Stück dieses Weges zurückgelegt hat, bietet Kochsieks Buch eine Vielzahl von Hinweisen und Anregungen, die beim Lernen weiter helfen können. Inkl. CD mit zahlreichen aussagekräftigen Klangbeispielen.

966, [41] S. : Ill., graph. Darst. ; 24 cm, Orig.-Leinen ohne Schutzumschlag. Wiener Veröffentlichungen zur Musikwissenschaft ; Bd. 25. Kontaktdaten des Herstellers: Schneider, Hans, Prof. Dr., Musikantiquariat und Verlag, oHG Bahnhofstr. 9-15 Tutzing 82327 D

XXI, 452 S. : Noten; VI, 413 S. : Noten; VI, 451 S. : Noten, Literaturverz. S. 403 - 430. Orig.-kart. Ecken teilweise bestoßen und knickspurig. Kontaktdaten des Herstellers: Laaber-Verlag Inhaber: Matthias Bückle Am Wolfsberg 17 28865 Lilienthal Kontakt: Tel. +49 . (0)4298 . 90 677 83 Fax +49 . (0)4298 . 90 68 422 E-Mail: info@laaber-verlag.de Internet: www.laaber-verlag.de

[122] S. : zahlr. Ill. ; 29 cm + 1 CD-ROM, Orig.-Pappband. Übers.: Hughes Casement ; Gérard A. Goodow. Text dt. und engl. Peter Badge was born in Hamburg, Germany, in 1974, and began his career in photography as a free-lance artist in 1993. In 1995, he moved to Berlin to study Art History and has been living and working there ever since. He initially worked as a free-lance photographer for different magazines, but soon started to develop his own ideas and projects. Choosing portraiture as his main focus, Badge concentrated on noted personalities such as artists and actors, musicians and photographers. Peter Badge has published several books; his work is represented in numerous private and public collections and has been printed in newspapers and magazines.

670 S. : Ill. ; 25 cm + 1 CD-ROM, Orig.-Leinen mit Schutzumschlag, dieser mit Randläsuren. Wiener Veröffentlichungen zur Musikgeschichte ; 5. Literaturverz. S. 594 - 629. Musik war ein wichtiges "Akkulturationsmedium" im deutschen Kulturraum; der Weg des Geigers Joseph Joachim (1831-1907) von Pest über Wien, Leipzig, Weimar, Hannover nach Berlin zeigt es beispielhaft. So zeichnet die bislang einzige Biographie, noch zu Lebzeiten von Joachim von seinem Schüler Andreas Moser (1896) geschrieben, die Geschichte eines Aufstiegs, in deren Zusammenhang die Gründung der Berliner Musikhochschule (1869) und die prägende Rolle Joachims für das deutsche Musikleben der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts, als Krönung eines Weges erscheint, den der Geiger stellvertretend für das aufgeklärte Judentum seiner Zeit gegangen ist. "Gegengelesen" zeigt diese Geschichte jedoch schmerzliche Brüche und Verluste in den Wechselbeziehungen zwischen Biographie und künstlerischem Wirken. Musik eröffnete im 19. Jahrhundert auch Frauen den Weg in eine eigenständige berufliche Existenz. So hatte die Altistin Amalie Schneeweiss (1839-1899) bereits seit ihrem 14. Lebensjahr auf der Bühne gestanden, bevor sie 1863 Joachim heiratete. Mit der Eheschließung endete zwar ihre Opernlaufbahn, begann jedoch ihre Auseinandersetzung mit dem Konzertgesang, so dass sie nach der Scheidung von ihrem Mann (1884) im Bereich des Lied- und Oratoriengesangs stilbildend zu wirken konnte. Ihr Lebensweg steht für wesentliche Aspekte der unaufgearbeiteten Sozialgeschichte von Sängerinnen im 19. Jahrhundert, ihre bislang unbekanntes künstlerisches Wirken für die Frage nach der Tradierung des Anteils von Frauen an der Entwicklung und Durchsetzung innovativer Konzepte vor allem im Bereich der Programmgestaltung. Kontaktdaten des Herstellers: Böhlau Verlag ein Imprint von BRILL Österreich GmbH Zeltgasse 1/6a Wien 1080 AT vertrieb@v-r.de

279 S. ; 21 cm, Orig.-kart. Obere Ecke knickspurig. Die Kompositionen von Joseph Strauß (1827-1870) als klingendes Buch seines Jahrhunderts, seiner persönlichen, politischen und gesellschaftlichen Beziehungen, Träume und Hoffnungen im Spiegel seiner mehr als 280 Kompositionen. Der geniale Musiker war ’ausgelassen fröhlich mit den Fröhlichen, aber ernst und visionär im Kreise seiner Kunst’. Das wurde in kurzen Einführungen in allen seinen Werken dargestellt. Herstellerangaben: Peter Lang Group AG Anschrift: Avenue du Théâtre 7, 1005 Lausanne Land: Switzerland Telefon: +41 43 216 13 63

388 S. : Ill. ; 22 cm, Orig.-kart. Schriftenreihe der Gesellschaft für Medienwissenschaft (GfM) ; 12. Einband leicht verschmutzt. Die Moderne ist nicht nur die Moderne der Bilder, sondern auch der Geräusche und Töne. Töne und Geräusche können einen zehnmal größeren Wahrnehmungsraum als Bilder entfalten. Daher ist es schon längst an der Zeit, die Medien des 20. und 21. Jahrhunderts nicht länger nur von ihren Bildobjekten, sondern mindestens ebenso sehr von ihren Klangobjekten her aufzuschlüsseln. Die Bandbreite der Beiträge reicht dabei von der Geräusch- und Tonuntermalung der frühen Stummfilme, über die Philosophie der Synchronisation, die Filmmusik bis hin zur akustischen Gestaltung von Fernsehspielen und schließlich auch bis hin zur Funktion von Geräuschen bei Computerspielen.

XII, 397, [68] S. : 100 Ill. ; 24 cm, Orig.-Leinen mit Schutzumschlag, dieser mit leichten Gebrauchsspuren. Die Schaubühne ; Bd. 72. Untere Ecke mit kleiner Stoßspur. Kontaktdaten des Herstellers: Steiner, Franz, Verlag GmbH Maybachstr. 8 Stuttgart 70469 DE service@steiner-verlag.de

276 S. ; 29 cm, Orig.-Pappband mit Schutzumschlag, dieser mit leichten Randläsuren.

278 S. : Noten ; 25 cm, Orig.-Leinen mit Schutzumschlag, dieser mit kleinem Einriss unten vorne. Hinweis für Käufer: Aktuell liegen uns keine Informationen über den aktuellen Status des ursprünglichen Verlags vor. Es ist unklar, ob der Verlag noch existiert oder von einer Nachfolgegesellschaft übernommen wurde. Aus diesem Grund können keine aktuellen Herstellerangaben zur Verfügung gestellt werden. Das Buch wird im Rahmen eines Antiquariatsverkaufs angeboten. Dennis Wolter Hauptstr. 10 D-37181 Hardegsen OT Gladebeck Tel.: 0178 - 6 27 79 06 info@2ndhandbook.de http://www.2ndhandbook.de

535 S. : Noten ; 24 cm, Orig.-kart. Ecken leicht bestoßen. Kontaktdaten des Herstellers: Laaber-Verlag Inhaber: Matthias Bückle Am Wolfsberg 17 28865 Lilienthal Kontakt: Tel. +49 . (0)4298 . 90 677 83 Fax +49 . (0)4298 . 90 68 422 E-Mail: info@laaber-verlag.de Internet: www.laaber-verlag.de

672 Seiten ; 33 cm, 5000 g., Orig.-Pappband. Das Poster fehlt, einige wenige Seiten an der Ecke unten knickspurig. Das Filmplakatschaffen in der sowjetischen Besatzungszone (SBZ) und in der DDR ist klar umrissen: Es gibt das erste Plakat (aus dem Jahr 1945) und das letzte (es entstand 1990). In diesem Zeitraum schufen über 400 nur teilweise bekannte Grafiker rund 6.400 Plakate, denn für jeden Film, der in die Kinos kam - seien es DEFA-Produktionen wie ICH WAR NEUNZEHN, europäische Kunstfilmimporte wie LA STRADA oder Hollywoodfilme wie TOOTSIE -, wurde ein eigenes Plakat gebraucht. Sie alle sind in diesem Buch versammelt.Bei den Entwürfen wurden alle grafischen Techniken angewandt, alle Stile der klassischen Moderne adaptiert. Und so liefert der Band nicht nur einen Gang durch 45 Jahre Filmgeschichte, sondern auch einen Überblick über die unterschiedlichen Phasen künstlerischer Gestaltung und Ästhetik (nicht nur) in SBZ und DDR. Sichtbar wird die Vielfalt der visuellen Sprachen der Gestalter, deren Mut zur grafischen Reduktion, wie auch ihre Emanzipation - besonders gegenüber dem berühmten polnischen Filmplakat. So ist das Buch auch Beleg dafür, dass Filmwerbung in der DDR eine eigenständige künstlerische Gattung war, deren Vielgesichtigkeit Cineasten erstaunen und Grafiker begeistern wird. Herstellerangaben: Bertz + Fischer GbR Dieter Bertz + Katrin Fischer Franz-Mehring-Platz 1 D - 10243 Berlin Tel.: [+49] 030 / 2978 3543 E-Mail: mail[at]bertz-fischer.de

313 S. : zahlr. Ill. ; 27 cm, Orig.-Leinen mit Schutzumschlag, dieser mit Randläsuren.

359 S. : Ill., Noten, Orig.-Leinen mit Schutzumschlag. Handbuch der Musik im 20. Jahrhundert ; Bd. 4. In den letzten Dekaden des 20. Jahrhunderts ist die Neue Musik von einer erstaunlichen Vielzahl unterschiedlicher Strömungen und Tendenzen geprägt, die keinem linearen Entwicklungsmuster mehr folgen. So überkreuzen und verbinden sich verschiedenste musikalische Phänomene und bringen eine ebenso große Vielfalt in der Rezeption hervor. Dieses Buch stellt die divergierenden Entwicklungen der Musik am Ende des 20. Jahrhunderts dar und vermittelt damit erstmals einen umfassenden und aktuellen Überblick über die jüngste Vergangenheit und Gegenwart der Musik. Ergänzende Illustrationen, Notenbeispiele und eine Reihe schwer zugänglicher Künstlerbiographien runden einen Band ab, der dem interessierten Laien wie dem Musikwissenschaftler gleichermaßen Lese- und Handbuch ist. Kontaktdaten des Herstellers: Laaber-Verlag Inhaber: Matthias Bückle Am Wolfsberg 17 28865 Lilienthal Kontakt: Tel. +49 . (0)4298 . 90 677 83 Fax +49 . (0)4298 . 90 68 422 E-Mail: info@laaber-verlag.de Internet: www.laaber-verlag.de